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Residencia de grabación: El Río que Canta. Juan Sebastian Lach y Erick Meyenberg [México]. 11-14/05/2026

  • 18 abr
  • 3 Min. de lectura

Juan Sebastián Lach Compositor de música instrumental y electrónica que combina procesos algorítmicos generativos e interactivos, búsquedas armónicas microtonales y

transformaciones alusivas a diversas músicas y situaciones sociales. Es ejecutante en medios electrónicos y compone en colaboración con ensambles y solistas.


Su música ha sido tocada y grabada por diversas agrupaciones tales como Liminar, Ensamble 3, Onix, Cepromusic, Trío Morelia y Cuarteto Latinoamericano en México; Modelo62, The Electronic Hammer y The Barton Workshop en Holanda. Solistas como Diego Espinosa, Carmina Escobar, Alexander Bruck y Ludwig Carrasco. Su música está editada en varias compilaciones además de un álbum retrato de su música de cámara, Islas

(Navona Records, 2013).


Es miembro del Sistema Nacional de Creadores (emisión 2013 y 2017), tiene un Doctorado en Investigación Artística por la Universidad de Leiden, así como Maestría y Licenciatura en composición por el Conservatorio Real de La Haya, Holanda. Ha sido tecladista y compositor en el grupo de jazz Psicotrópicos (1986-92) y de rock Santa Sabina (1991-2001), con quienes grabó 6 álbumes; también ha compuesto música para teatro, cine y radio. Desde 2018 es profesor en la carrera de Música y Tecnología Artística en la ENES Morelia. De 2008 a 2018 fue profesor de composición y teoría musical

en el Conservatorio de las Rosas, Morelia.



Erick Meyenberg (1980, Ciudad de México)

Es un artista interdisciplinario que trabaja en los intersticios entre el dibujo, el collage, la instalación, el video, el performance y el sonido. Meyenberg combina datos y estética, extrapolando metodologías arraigadas en las ciencias naturales y sociales como parte de su exploración de ciertos aspectos difusos de la realidad contemporánea, problematizando conceptos como identidad, historia, género, raza y modernidad. Los resultados estéticos de estas investigaciones generan piezas inmersivas que apelan directamente al cuerpo del espectador como estrategia primordial para comunicar los conceptos de las obras.


Actualmente, su trabajo se ha centrado en los cruces interdisciplinarios que emergen entre el performance y el video, la literatura, la pintura y la instalación.


En 2004 obtuvo la Licenciatura en Artes Visuales en la Escuela Nacional de Artes Plásticas de la UNAM (ENAP), y en 2009 obtuvo la Maestría en Artes Visuales por la Universidad de las Artes de Berlín, Alemania (UdK, Berlín), bajo la tutoría de la artista alemana Rebecca Horn. En 2011 recibió la mención honorífica del Premio Centenario en Zona Maco. Ha sido acreedor de la beca Jóvenes Creadores 2012-13 y de dos becas más por parte del FONCA para estudios en el extranjero, así como de la Fundación / Colección Jumex durante su estancia en Alemania. Actualmente, forma parte del Sistema Nacional de Creadores, además de haber participado en varias residencias artísticas.


La obra de Meyenberg pertenece a importantes colecciones públicas como las del Museo Universitario Arte Contemporáneo (MUAC - UNAM), el Museo Tamayo, el Museo Amparo, el Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), la Fundación Telefónica (México) y la Fundación Benetton (Italia). Asimismo, su obra forma parte de reconocidas colecciones privadas.

Meyenberg fue seleccionado para representar a México en el Pabellón Nacional de la 60ª Bienal Internacional de Arte de Venecia en 2024, bajo la curaduría de Tania Ragasol.


Además de su participación en numerosas exposiciones colectivas internacionales, sus exposiciones individuales incluyen: Things We Do for Love, Arte Abierto, Ciudad de México (2022); Más allá de los árboles, Museo Tamayo, Ciudad de México (2021); Erick Meyenberg: Re Mayor no es azul, Museo Amparo, Puebla (2020); La rueda no se parece a una pierna, inSite/Casa Gallina (2015); Yerba Buena Center for the Arts, San Francisco (2016); Americas Society, Nueva York (2017); Phoenix Art Museum (2018), su primer exposición en Estados Unidos; Un Futuro Anterior, Laboratorio Arte Alameda, Ciudad de México (2016); Aspirantes, Proyecto Líquido: Deseo, Fundación Alumnos 47, Ciudad de México (2016); El regreso del dinosaurio, Museo Universitario del Chopo, Ciudad de México (2014); Das ist kein Fleisch! Festival Internacional de las Luces (FILUX), Laboratorio de Arte Alameda, Ciudad de México (2013); y Labor Berlin 2: Erick Meyenberg, Haus der Kulturen der Welt, Berlín (2010).


Su primer catálogo individual, The wheel bears no resemblance to a leg, se presentó en Nueva York. Cuenta con cinco libros monográficos sobre su obra: El regreso del dinosaurio, Even when Fall is here, Re Mayor no es azul y, recientemente, Things We Do for Love.

Meyenberg vive y trabaja en la Ciudad de México.


 
 
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