Estudio abierto de la Licenciatura en Arte y Creación, ITESO

Estudio abierto de la Licenciatura en Arte y Creación, ITESO

Nos da mucho gusto dar continuidad a la colaboración con el Centro Mexicano para la Música y las Artes Sonoras (CMMAS) a través de una nueva edición del Estudio Abierto. En esta ocasión, el programa se articula en dos partes que permiten acercarse a distintos procesos de creación desarrollados por estudiantes de la Licenciatura en Arte y Creación y otras licenciaturas del ITESO.

La primera parte presenta una selección realizada por el Dr. Jesualdo Yair López Ortiz de ejercicios de creación en formato de miniaturas sonoras, realizados por estudiantes de la Licenciatura en Arte y Creación: Andrea Martínez, Camila Contreras, Camila Vilegas, Dulce Amor, Karolina Jimenez, Lakshmi Ramos, Mariana Beltran, Mariet Ruiz, Tlalli Muñiz y Ximena Flores. En la mayoría de los casos, estos ejercicios tuvieron como materia prima un banco de sonidos proveniente del videojuego Hidden Folks, utilizado como punto de partida común para explorar distintas formas de organización, transformación y composición sonora.

La segunda parte corresponde a Parte del Formato, una curaduría desarrollada por Diego Aponte (dac), estudiante de la Licenciatura en Arte y Creación del ITESO, curador invitado.

La selección reúne piezas de Alejandro Calderón, Alejandro Pérez, Diego Aponte, Diego Ávila, Fernando Carranco, Pablo Torres y Patricio Vértiz, estudiantes de distintas licenciaturas del ITESO, y dirige la mirada y la escucha hacia aquello que suele quedar fuera de la presentación final de una obra: pruebas, errores, conversaciones, bocetos, registros provisionales y otros rastros del proceso que, en esta ocasión, dejan de ocultarse para convertirse en parte de las propias piezas.

¿Qué sucede cuando esas huellas del proceso dejan de ocultarse y se convierten en parte de la obra?

Antes de que una pieza llegue a su forma final existe un periodo de trabajo compuesto de pruebas, errores, desvíos, conversaciones y descubrimientos. Muchas veces, al presentar una obra terminada, ese proceso desaparece, quedan fuera los bocetos, las demos, las capturas de pantalla, las versiones descartadas, los mensajes, las llamadas y los accidentes que hicieron posible llegar hasta ahí. Está curaduría se compone de piezas sonoras y audiovisuales que incorporan, de manera audible o visible, materiales surgidos durante su propia producción. Permite que esos materiales entren en la pieza y participen de su forma, como una toma descartada, una conversación, un error de software, una prueba de sonido, un boceto, una pantalla de trabajo, una grabación provisional o cualquier otro residuo del hacer.

Hito Steyerl (2009) ha señalado el valor de las imágenes que circulan degradadas, copiadas y transformadas frente al ideal de una imagen impecable y de alta resolución. Desde otro lugar, Rosa Menkman (2011) ha explorado el error y el artefacto técnico como momentos en los que el propio medio se vuelve perceptible y no como defectos que deben corregirse. De alguna manera, este estudio abierto recupera estas ideas para preguntarse qué ocurre cuando el sonido y la imagen permiten escuchar y observar también sus propias condiciones de producción.

-Diego Aponte (2026)

Referencias:

Steyerl, H. (2009). In defense of the poor image. e-flux Journal, 10. https://www.e-flux.com/journal/10/61362/in-defense-of-the-poor-image/e-flux

Menkman, R. (2011). Glitch studies manifesto. En G. Lovink & R. Somers Miles (Eds.), Video Vortex Reader II: Moving imagesbeyond YouTube (pp. 336–347). Institute of Network Cultures.