Concierto: Penumbra [México]

Penumbra es un cine-concierto inmersivo, con salida octofónica, y duración de una hora y media que funciona como una muestra previa de lo que serán las presentaciones finales de Umbra: Región escópica. El contenido de este evento se despliega a través de cuatro piezas audiovisuales experimentales generadas y ejecutadas en tiempo real de manera ininterrumpida. El programa abre con la presentación de Refugio Ex Situ: Auralities de Edmar Soria, una propuesta de música electroacústica experimental que evoca la memoria de un planeta con degradación ambiental a través de un lenguaje híbrido denominado electroacoustic techno. Le sigue Decoding Gesture, un performance de Marianne Teixido y Emilio Ocelotl enfocado en la experimentación sonora, el género y el cuerpo. Posteriormente se presenta Apeiron de Elliot Hernández, una indagación audiovisual basada por completo en la improvisación que explora los conceptos del infinito y la mutación constante de las formas. Finalmente, la muestra cierra con MeM | | Brana de Dante Báez Saavedra, la exhibición inaugural de un proto-organismo sintético que plantea al cuerpo como un agente de disidencia frente al control digital. Tras la ejecución de las piezas, el evento concluye con un espacio de conversación donde los artistas y el público dialogan sobre lo desarrollado en el escenario

Participantes

Edmar Olivares Soria

Artista, investigador y profesor de Arte Digital en la UAM. Doctor en Tecnología Musical y miembro del Sistema Nacional de Investigadoras e Investigadores y del Sistema Nacional de Creadores de Arte, su práctica integra música electroacústica, arte digital, inteligencia artificial y matemáticas aplicadas al arte. Ha realizado residencias en instituciones como la Universidad de Cambridge, INA GRM y DXArts (Universidad de Washington), y su obra ha sido reconocida en concursos y festivales internacionales en Europa, Asia y América. También es fundador del Coloquio Internacional Espacio Inmersividad y del festival Desfases.

Elliot Yair Hernández López

(México, 1999) Artista e investigador especializado en tecnología musical e inteligencia artificial. Maestro en Música por la UNAM con Mención Honorífica, licenciado en Arte y Comunicación Digitales por la UAM Lerma y actualmente doctorando en la UNAM, desarrolla proyectos de composición electroacústica, música acusmática, código creativo, visuales generados por computadora y sonificación de datos. Su investigación se centra en la aplicación de modelos de inteligencia artificial a la composición musical, y su trabajo ha sido presentado en festivales y foros académicos de América, Europa y Asia.

Marianne Teixido

Compositore, live coder e investigadora radicada en la Ciudad de México, cuya práctica articula tecnología, transfeminismo y experimentación sonora con redes neuronales. Ha presentado su trabajo en espacios como NIME, MUTEK MX, CTM-Transmediale en Berlín y en la Linux Audio Conference en Stanford, y su obra ha sido reconocida con el Best Music Award en NIME 2023 y en 2024 fue artista residente en CCRMA, Stanford University.

Emilio Ocelotl

(Ciudad de México, México) es artista e investigador interdisciplinario con formación en sociología (UNAM) y tecnología musical (maestría y doctorado UNAM). Su trabajo explora sistemas interactivos, live coding y narrativa sonora. Cofundador de los colectivos RGGTRN y PiranhaLab, ha presentado su obra en festivales como ISEA, NIME y el Cervantino, y publicado sobre tecnología musical. En 2024 realizó una residencia en CCRMA (Stanford) con Marianne Teixido. Docente en CENTRO y Tec de Monterrey, ha recibido la Beca Jóvenes Creadores (FONCA 2020-2021) y el premio a Mejor Presentación Musical en NIME 2023 junto con Marianne Teixido. Actualmente desarrolla proyectos que vinculan arte, tecnología y educación

Dante Báez Saavedra

(Puebla, 1999) Artista visual y de nuevas tecnologías egresado de la Licenciatura en Arte y Diseño por la ENES UNAM Morelia. Su práctica explora el performance, la programación visual y la narrativa transmedia mediante inteligencia artificial, modelado 3D e instalación audiovisual, investigando las relaciones entre cuerpo, tecnología y tecnomagia. Es fundador del colectivo .bit e integrante de la dirección de Umbra, algoritmos audiovisuales, donde coordina proyectos de producción y curaduría. Ha presentado su obra y talleres en espacios como el Centro Cultural Clavijero, la ENAC, la Universidad de Guanajuato y el Festival Umbra: Sombras Digitales

Ermes Giaco

(Chiapas, 1995) Artista, gestor y docente egresado en Arte y Diseño por la ENES/UNAM Morelia. Su investigación explora la interacción audiovisual para impulsar la vinculación comunitaria. Como gestor y co-director de Umbra, ha producido encuentros de arte digital y nuevos medios en Michoacán, destacando “Sombras Digitales” y “Cine Vivo”. Ha impartido "Arte Hipermedia" en la UdeM, participado en exposiciones apoyadas por el PAC e INAH, y sido reconocido en diversas bienales internacionales en Rusia y México.

Daniel Martinez

(Michoacán, 2002) Artista visual en formación por la FPBA de la UMSNH, especializado en la Cátedra de Arte y Nuevas Tecnologías. Su producción explora el arte relacional a través de instalaciones audiovisuales interactivas, arte sonoro reactivo y happenings que transforman al espectador en un agente activo. Es miembro del colectivo ".bit" y colaborador desde hace cuatro años con la comunidad de Cherán en proyectos audiovisuales y comunitarios. Ha complementado su formación en espacios como el CCD y el Centro Cultural Clavijero, y su obra ha sido expuesta de forma activa desde 2019 en espacios destacados de Morelia y Zamora, incluyendo la Casa Taller Alfredo Zalce y el CRAM.